《冰上渔夫》

120×200厘米，混合技法/布面，2021年

《冰上渔夫》—— 艺术家述说

这幅画诞生于结冰湖面上的冬日清晨，当时我观察着渔夫如何成为这个严峻而壮丽风景的一部分。在那一刻，我意识到看到的不仅仅是日常场景，而是关于耐心、凝思和人与自然合一的哲学寓言。用混合技法创作这幅作品时，我努力传达冬季垂钓的特殊氛围——几乎响起的寂静，使所有感官敏锐的寒冷，以及时间静止时灵魂的那种特殊状态。每一笔都成为捕捉这个冥想时刻的尝试。传达冰面的质感对我来说特别重要——这种奇妙的表面，既透明又不可穿透，既脆弱又可靠。这里的冰不仅仅是冻结的水，而是灵魂的镜子，反映着人的内在状态。树木的垂直树干创造出图形化的构图，让人想起日本美学，那里重要的不是细节描绘，而是传达本质。小小的渔夫身影在这自然的壮丽中显得渺小，但正是他们赋予整个场景规模和意义。对我而言，这幅作品是对真正的垂钓不是捕鱼，而是捕捉与世界和谐时刻的思考，当灵魂在简单、永恒的事物中找到宁静。